Carnaval 2 
Em São Paulo, Luca Lauri faz um after hours especial com electro no Carnaval na Loca, na segunda-feira, a partir das 4 da manhã.

Carnaval 3 
Também na segunda, no Rio de Janeiro, tem o Baile de Máscaras da festa Oops!, com long set do DJ Maurício Lopes e imagens dos VJs Moleculagem, no Fosfobox, em Copacabana. O flyer impresso dá desconto.

Carnaval 4 
Ainda na segunda de Carnaval, este blog vai publicar na seção podcast um set inédito do mestre Luiz Pareto, na segunda parte da retrospectiva de house music.

Uma pessoa passa uma informação à outra, que repassa a um terceiro e assim por diante. O resultado é que a história chega ao último interlocutor bem diferente da original. A isso, dá-se o nome de “telefone sem fio”. A expressão sugere que um telefone que não funciona com cabos não consegue transmitir a idéia com precisão. Claro que atualmente isso não faz o menor sentido, já que a maioria dos aparelhos de comunicação não tem fios ligando uns aos outros e funciona.

Imagine seu celular ligado ao da sua mãe por um cabo. Ou você no ônibus arrastando um imenso fio condutor de voz pra falar com a namorada. Mesmo sem lastro no cotidiano contemporâneo, a semântica do telefone sem fio parece muito atual. Não raro, escrevo idéias aqui que parecem passar por um processo de distorção voluntária, para que o leitor, esteja ou não num computador com fios, possa entender como gostaria que eu tivesse escrito, mas não o fiz.

Por exemplo: nunca disse que o Skol Beats é o melhor festival de música eletrônica da América Latina. Usei o adjetivo “popular”, baseado nas milhares de pessoas que costumam ir ao evento, todos os anos. Mesmo a expressão “popular” do texto do dia 19 último não tem julgamento de valor. Não acho que algo que reúna uma multidão é necessariamente bom ou ruim. O adjetivo, no caso do post em questão, indica grandeza.

E escrevi, sim, que o advento da música eletrônica no mundo, desde os anos 70 até a sua massificação mundial no novo milênio deva ser chamado de movimento. E por isso me interessa tanto. Pode até não ser popular, mas é, sem dúvida, um movimento social. Tem a ver com a noção que temos de música pop, com o comportamento dos artistas tradicionais, com o questionamento da manipulação da arte por empresas etc. Ou, como descreve Maria da Glória Gohn, no trabalho “Movimentos Sociais no Início do Século XXI”, movimentos sociais “expressam energias de resistência ao que os oprime, e fontes revitalizadas para a construção do novo”. Vale para a política, para a economia e para a arte, inclusive. Mas fica para um outro texto a defesa argumentada do movimento social, cada vez mais popular, porque não pode ser resumida a um parágrafo para não parecer um telefone, ou melhor, "internet sem fio" às avessas, cuja informação já vem distorcida da origem.

Como fizeram ontem tantos brasileiros, a fotógrafa Chris Ceneviva reuniu vários amigos em sua casa para assistir à primeira apresentação do grupo U2 em São Paulo, transmitida pela Globo. Louca por definições e texturas, Chris projetou as imagens da TV em uma parede externa. Entre um sucesso e outro, a fotógrafa aparecia para registrar o momento. O resultado é um ensaio diferenciado da passagem da banda pelo Brasil em que as imagens dos amigos de Chris em sua casa se fundem às imagens do show na parede. Gostei tanto que escolhi sete fotos para mostrar aqui. Obviamente, as resoluções e os tamanhos foram reduzidos para não “pesarem” na página.

O maior e mais popular festival de música eletrônica da América Latina, o Skol Beats, anuncia parceria com o núcleo de festas Tribe, especializado em trance psicodélico e house progressivo, os dois gêneros mais ouvidos no mundo. Com tenda dedicada ao público do trance, a festança da cervejaria dá um importante aceno de democratização dos estilos da e-music, embora, considero que este não tenha sido o motivo principal da parceria.
 
Quase um dogma, as festas produzidas pelo núcleo Tribe são de longe as temáticas mais freqüentadas do país, chegando a reunir mais de 5 mil baladeiros em único dia. Não se tem notícia de que o Skol Beats esteja carente de audiência. Mas ter um aporte desse nível numérico deve ter impulsionado os cartolas do evento paulistano em direção ao acordo inédito. Até porque, sempre houve mistura de estilos nas tendas do festival. Mas nunca de forma tão escancarada como será este ano.
 
Ao atirar no ponto econômico do evento, os organizadores do Skol Beats acertam numa espécie de tabu da música eletrônica. Divididos entre tranceiros e os outros, raramente o público de uma tendência tolera (ou admite) circular no ambiente da outra. Em geral, quem gosta de um tipo de som considera as outras produções ruins, de mau-gosto, elitistas, bregas, gays, popularescas e assim por diante. Os clubes noturnos, por exemplo, segmentam suas atrações a ponto de proibirem que um DJ toque faixas que lembrem o gênero considerado "inimigo" da casa. Mas até aí são noites para mil baladeiros. Um evento para 20 mil pessoas não pode se dar ao "luxo" da segmentação.
 
Quase um chamado para os “neo-hippies” do trance, a parceria anunciada pode dar chance de gente que nunca ouviu um outro gênero assimilar diferenças e praticar a tolerância musical. No mínimo, quem nunca esteve numa rave psicodélica vai se surpreender com a qualidade de som e decoração, marcas registradas da Tribe. Por outro lado, quem só freqüenta festas em sítios e fazendas (se é que existe essa pessoa) poderá ver de perto que a cena “clubber” não assim tão diferente.

Resta saber se a ânsia de agradar a gregos e troianos não tornará o Skol Beats um enorme cavalo acéfalo. Popular ou não, festival de música sem o mínimo de critério é picaretagem.

>>> Notícias e boatos sobre o Skol Beats

Quem sabe, faz ao vivo. Reproduzo abaixo trecho da crônica do amigo Sedotec, que veio do Rio de Janeiro especialmente para a festança do último sábado, que reuniu Speedy J, Inigo Kennedy e Vince Watson em Itupeva. No melhor estilo guerreiro, o cara quase perdeu a carona de São Paulo até o lugar, uns 50 minutos de distância do Tietê, encarou a maior lama e, para alegria geral, chegou de surpresa na balada. Vale a história.

"... Estrada para Itupeva, seguir até quilômetro 75.5, entrar na placa Sem Parar, seguir até o estacionamento. "Por essa estrada de barro mesmo?" "É, olha uma placa escrito Techno ali". "A gente vai atolar com certeza". Não atolamos. "Olha aquela fila". Estacionamos. "Moço, essa fila é pra quê?" "Pra pegar a van que leva até a festa". "E não dá pra ir a pé?" "São 4 quilômetros de barro, trechos de lama pura, a estrada é estreita e se vocês cruzarem com algum carro nas descidas vão ter que se jogar no mato para não serem atropelados". Ok. Fila. 20 minutos. 7:30 da manhã. "Vodca com energético?" "Sim". 30 minutos. "Vamos a pé?" "Não". Primeira van chega. Não damos 10 passos. Mais de 100 pessoas na nossa frente, todos furando fila, no inferno tudo se acerta. 50 minutos. "Pega outra vodca e vamos a pé". Barro. Poças. Lama. Plantação de uva. Lama. Lama. "Estão ouvindo?" "Estamos". Chegamos, quase uma hora andando. Ninguém sabe que estou aqui. "Vou procurar". A primeira. Depois outra, outro, outra, outro, outra, outro, outra e outro. Todo mundo junto. As maiores caras de surpresa que já vi na vida. E de felicidade também. Só cheguei a 10 minutos e já valeu. 8:30 da manhã. Inigo Kennedy? Do caralho. Speedy J? Do caralhaço. Vince Watson? Mais do caralhaço ainda..."

>>> Leia a íntegra no blog Sedotec

Deve fazer pelo menos uns 20 anos que não escuto a expressão “dar som”. Na verdade, pensei que ninguém com menos de 30 anos conhecesse a definição típica dos anos 80 para trás.

Quando eu era adolescente, todo cara que tinha um bom repertório de músicas gravadas, geralmente em fita cassete, e um “som” que pudesse reproduzí-las "dava som" nas festas da galera, que nem galera era. Era turma, moçada, amigos. Galera apareceu bem depois e ganhou o país através da tela da TV Globo. Deve ser uma expressão carioca, não?

O fato é que eu mesmo já “dei som” umas duas vezes. Eu tinha alguns discos de vinil e muitas fitas pirateadas das rádios. Meu “estéreo” Gradiente contava com um “toca-discos” e um “gravador”. Dava para animar um bailinho por horas. Imagine o tanto de Rita Lee que meus amigos tiveram que ouvir. Mais ainda, ouvia-se enormes buracos entre uma faixa e outra. Pensa que é fácil posicionar uma fita cassete no início da música?

Mixagem eu só fui ver depois, num baile mais profissional do bairro, em que o cara que “dava o som” tocava black music (o nome é o mesmo de hoje, mas o som era mais para o soul do que para o R&B) e me mostrou uma máquina fantástica. Era uma mesa de som de dois canais. Ele tinha dois toca-discos. Colocava duas bolachas para rodar ao mesmo tempo e ficava colocando o refrão de Tim Maia sobre uma faixa de James Brown.

Agora temos equipamento no lugar do som e do estéreo. Toca-disco virou picape ou CD-player (numa outra oportunidade, conterei minha reação quando vi o primeiro CD. Era do Queen). Gravador só se for de DVD. Mesa de som assumiu o mixer que existe em seu interior. E o próprio verbo “tocar” já é utilizado em sua plenitude de definições. Até eu me considero da Geração DJ e ainda tem figura falando em “dar som”. Só faltou perguntar se eu conhecia a última do Jackson Five.

>>> Quem se interessa por equipamentos de outras, digamos, gerações precisa passar pelo site Audiorama

>>> Anúncio do toca-discos da foto no Mercado Livre: "toca-disco gradiente garrard em ótimo estado; automática , com 33,45 e 78 RPM; não acompanha a agulha , que custa 12 reais na Santa Efigenia. OBS: devido ao fato de ficar parada nos primeiros disco, quando o braço for até o disco é necessário uma ajuda com a mão para virar o prato, mas logo é normalizado; para desocupar lugar". Interessou? Tarde demais. Já foi vendido por R$ 50!

PS. É de São Bernardo, mas não era meu nem conheço o ex-dono.

Para quem já viu e ouviu o projeto NoPorn, o álbum de estréia da dupla Liana Padilha e Luca Lauri não traz surpresas. É um registro quase fiel das performances que embalam principalmente São Paulo e Rio, desde 2001. Já o leitor que nunca ouviu falar deve saber que o CD (e a dupla) é diferente do que se costuma lançar em música eletrônica no país. Em determinados momentos, o disco lembra Portishead ou Sonic Youth, mas vai além. Romântico, melancólico e até experimental, o trabalho do duo tem os pés no electro, as mãos na MPB e a cabeça nas pistas.
 
Embora a interpretação descole da música em algumas faixas, como em “Xingu” e “Baile de Peruas”, em que os acordes maiores pedem mais despojamento da cantora, o NoPorn tem o mérito de ousar em timbres e palavras. Um ponto alto do disco é a versatilidade do DJ Luca Lauri, que compõe, executa, sampleia, dança, sapateia e até canta. Um ponto baixo é a aparente mesmice que o grupo imprime nas 12 faixas.
 
Todas as músicas são de Luca Lauri, que divide a composição apenas em “CTRL+ALT+DEL” (com Liana Padilha e Paulo Bega), “Baile de Peruas” (com Zé Pedro), “Amor” e “A Praia” (com Liana Padilha). Da mesma forma, Liana assina a maioria das letras, com exceção de “Eu te Amo” (Regis Fadel), “Sonia” (Jackson Araújo), “Amor” (Tuti Giordi) e “A Praia” (Regis Fadel). Também tem parceiros em “Xingu” (com Zeca Gerace), “CTRL+ALT+DEL” (com Luca Lauri), “Baile de Peruas” (com André Lima), “Fim de Tarde” (com Tuti Giordi) e “Ontem” (com Camila Kfouri).
 
O CD traz, ainda, a participação das guitarras de Edgard Scandurra, mixagens de Dudu Marote e a faixa extra “Amor”, remixada por Edu Corelli, Hisato e Luis Depeche. Definitivamente, não é um lançamento popular. É original. E a audição fica mais legal se for acompanhada da leitura do encarte... e uma taça de champanhe.

>>> Ouça trechos do NoPorn

O que seria da música eletrônica sem os clubes gays e, sobretudo, sem o público gay? Certamente teria uma evolução mais lenta, mais underground ainda, já que é nesse gueto que o movimento se consolidou, no Brasil e no mundo, e ganhou adeptos de várias outras preferências sexuais. Este mês, chega às bancas uma coroação deste casamento. A G Magazine tirou a roupa de um ícone da cena gay nacional, o DJ, modelo e empresário Leandro Becker.

Após muitos giros pelas pistas de São Paulo e Rio, Leandro ficou sócio de uma casa dedicada ao público GLS em Fortaleza e mantém residência na bombadíssima festa X-Demente, que agita os feriadões cariocas, lotada de barbies e gringos. Em 2004, foi eleito um dos homens mais sexy do mundo pelo site Mix Brasil. Calma, bi! O cara é hétero e casado com a linda Daniela Becker.

A festa de lançamento da revista será no paulistano Freak Club, mas que ninguém espere uma trilha baseada no freak house. O nome do clubinho, no caso, é mera coincidência. Estarão nas picapes, além do pelado da vez, os DJs Paulo Ciotti e Duda Garbin. Ou seja, muitos vocais femininos, dance e drag music perpetuarão o estilo gay de rebolar na pista.